Old School: den evige stilen

Hva er mer ikonisk i tatoveringsverdenen enn et hjerte med uttrykket «Moders kjærlighet», delikate svaler eller en vakker pin-up på armen? Old school er en velkjent og anerkjent tatoveringsstil blant elskere av blekk på huden, og det ser ut til å være en av de eldste i den vestlige verden – og jeg mener i nyere historie, jeg refererer til barbarfolkene, som allerede tatoverte seg selv.

Gammeldagse tatoveringer er det bestemødrene våre alltid kalte «sjømannstatoveringer», og med god grunn: denne stilen kom nettopp gjennom sjømenn (spesielt engelske, ser det ut til) som seilte over havene tilbake på 1700-tallet. De ble fascinert av den polynesiske tatoveringsteknikken, la nøye merke til prosessen og brakte den tilbake til Europa. Senere, av åpenbare grunner som migrasjonen av disse sjømennene til nye land som USA, begynte den å spre seg og ble til slutt kjent som tradisjonell amerikansk tatovering , som er slik vi kjenner den i dag.

De første kunstnerne som sådan, folk som nesten utelukkende viet seg til tatoveringsyrket, dukket opp rundt slutten av 1800-tallet og ble fremtredende på 1900-tallet . Navn som Hildebrandt, Ed Smith, Ben Corday, Wagner-paret (Maude og Gus), Hoffmann ... for ikke å glemme den velkjente sjømannen Jerry.

I løpet av årene, spesielt etter andre verdenskrig og hovedsakelig i USA, ble disse navnene forankret i tatoveringskollektivet og store artister dukket opp som fortsetter til i dag. Disse tradisjonelle designene, ofte assosiert med kriminalitet og samfunnets «svarte får», ble også etablert, selv om de i dag (takket være normaliseringen av tatoveringsverdenen) blir sett på som autentiske design som ikke går av moten.

I enkelheten ligger smaken

Teknikkene som ble brukt av de første tatoveringsartistene i denne stilen var utdaterte sammenlignet med ressursene som var tilgjengelige for tatoveringsartister i dag, spesielt når det gjaldt maskiner og materialer. Derfor måtte designene være så enkle som mulig , og linjene som kjennetegner denne stilen var tykke, veldig definerte og selvfølgelig fargerike, med primærfargene (svart, grønn, rød osv.) som de mest brukte. Videre er det sannsynlig at de som tatoverte sjømenn, selv om de til slutt spesialiserte seg i tatoveringskunsten, selv var sjømenn eller individer med ikke de mest raffinerte kunstneriske ferdighetene.

Og etter denne korte historietimen begynner vi å fremheve de viktigste punktene for å identifisere denne tradisjonelle stilen:

Først og fremst, og kanskje viktigst av alt: linjene. En god tatovering i tradisjonell stil må ha tykke, definerte, men likevel faste og kraftige linjer . Kunstnere sier at den tradisjonelle stilen ikke er enkel nettopp på grunn av strøkenes enkelhet, men likevel kraft.

Et annet viktig poeng er farge. Som vi allerede har nevnt, er tradisjonelle tatoveringer avhengige av basisfarger fordi disse i utgangspunktet var de enkleste å få tak i og eldes best (husk at de som hadde disse tatoveringene var folk som ble utsatt for lange arbeidsdager i solen). Rød, gul, grønn og selvfølgelig svart ... solide, livlige farger . Gjennom årene har disse tidlige designene holdt seg trofaste, og det er sjelden å se gode gammeldagse tatoveringer med farger som avviker fra denne paletten.

Og et aspekt som skaper kontrovers er designet. De virker veldig enkle, greie, tegninger som nesten kunne vært laget av et lite barn ... Men ved mange anledninger er de detaljerte tegninger, og for å opprettholde estetikken til tykke linjer, er designene , ifølge tatoveringsartister med andre stiler, ganske kompliserte å lage, samtidig som de bevarer essensen og den karakteristiske stilen til disse tradisjonelle kunstverkene.

gamle skoletemaer

Grunnleggende er temaet for designet, siden selv om enhver tegning kan "oldschooled", er det noen som har mer å gjøre med essensen og historien til selve den tradisjonelle tatoveringen.

De eldste, på grunn av sin opprinnelse, er de som er relatert til havet og sjømenn: grove ankere, enorme skip som kan dekke hele rygger, nautiske stjerner ... Svaler er også relatert her ; de pleide å bli laget parvis, med en tatovert ved avreise fra reisen og den andre ved retur, disse fuglene er et symbol på lengsel eller håp.

Også veldig typiske er design relatert til det som ble ansett som det «dårlige liv», for eksempel tegninger av terninger, kortspill eller design relatert til drikking.

Gitt at tatoveringer i de tidlige årene nesten utelukkende var for menn (faktisk så kvinner kjent for å ha tatoveringer ut til å være enten relatert til tatoveringsartister eller kvinner som ble sagt å leve et dårlig liv, som prostituerte), var mange av designene relatert til vakre kvinner som havfruer, pinups, indianere og cowgirls ... Og relatert til kjærlighet, som de evige hjertene som de kunne legge til dolker, torner eller tegn til.

Og så langt en kort gjennomgang av hva old school-tatoveringen er. En klassisk, tidløs stil som bevarer den autentiske essensen av hva tatoveringens verden er. Når du har et nytt design i tankene og du ikke vet hvilken stil du vil ha, er dette det beste alternativet!


Legg til som foretrukket kilde i Google